Rangskik Radiohead se albums in volgorde van grootsheid

Radiohead is 'n Engelse rockgroep van Abingdon-on-Thames, Oxfordshire. Die groep bestaan ​​uit Thom Yorke (hoofsang, kitaar, klavier), Jonny Greenwood (hoofkitaar, klawerborde, ander instrumente), Colin Greenwood (bas), Philip Selway (tromme) en Ed O'Brien (kitaar). Radiohead het in 1985 gestig terwyl hy Abingdon Skool bygewoon het en was oorspronklik bekend as On a Friday. Hulle het in 1991 by EMI geteken en hul debuutalbum Pablo Honey in 1992 vrygestel. Die groep se gewildheid het in die Verenigde Koninkryk gestyg met die vrystelling van hul tweede album, The Bends (1995). Radiohead se derde album, OK Computer (1997), het aan hulle internasionale roem besorg; kritici het dit as een van die beste albums van alle tye bestempel. Kid A (2000) en Amnesiac (2001) het gevolg, wat 'n groter eksperimentele voorsprong aan Radiohead se werk gebring het. Hail to the Thief (2003) was die vermenging van elemente van rock en elektroniese musiek; dit was hul sesde agtereenvolgende nommer een-album in die Britse trefferlyste. In Oktober 2011 het Radiohead hul negende ateljee-album The King of Limbs vrygestel; dit is deur sommige kritici as 'n terugkeer na vorm vir die groep beskou. So sonder meer, hier is my ranglys van Radiohead se albums van grootste tot minste puik: 1. OK Rekenaar 2. Kind A 3. Die draaie 4. Gegroet die dief 5. In Rainbows 6. Die koning van ledemate 7. Pablo Heuning 8. Amnesiac

Dit is maklik om Radiohead as die denkende man se gunsteling-rockgroep in te steek. En, om die waarheid te sê, daar is baie gewig aan daardie argument. Die groep was nog nooit een wat staatgemaak het op pop-sensitiwiteite of groot hooky refreine om hul plate te verkoop nie. In plaas daarvan het hulle 'n slinkse tegniek gebruik om nooit stil te staan ​​nie om seker te maak hulle hou die pas van skepping vloeiend en die dreigende verveling om ver van die opname-ateljee af te word.

Alhoewel die groep sedert die vroeë 90's op die alternatiewe musiektoneel was, het hulle slegs nege albums vrygestel oor hul amper 30-jarige tydperk. Alhoewel die meeste kunstenaars bly sal wees as een of twee plate as invloedryk of kultureel belangrik beskou word, is daar beslis 'n voorstel dat die Oxfordshire-groep, gelei deur Thom Yorke en voltooi deur Jonny Greenwood, Colin Greenwood, Ed O'Brien en Philip Selway, nege rekords afgelewer wat in staat is om daardie naam te noem. Dit beteken, terwyl ons hul ateljee-albums hieronder rangskik van slegste na beste, is dit in werklikheid meer in volgorde van grootsheid.

hoekom bly ek 555 sien

Die groep het in 1991 by EMI onderteken en vinnig naam gemaak met 'Creep', 'n bepalende volkslied van Generation X, maar een van die groep se mees verfoeide plate. Dit is die hele punt van Radiohead. Hulle het nog nooit die kommersiële kalklig geniet nie en hul albums weerspieël dit ook. Van hul debuut Paul Liefie , vol britpop-aangrensende jams tot die heerlike orkesverwerkings van 'n Maanvormige swembad , Radiohead het nog nooit binne die hoofstroom gewerk nie.

Die groep het meer as 30 miljoen plate wêreldwyd verkoop en met elke album het hulle 'n nuwe evolusie, 'n nuwe stap vorentoe en in die algemeen 'n splinternuwe klank opgelewer. Dit is wat die groep as een van die mees bewonderde groepe in die wêreld gehou het - daar is geen aanhangers wat meer bereid is om hul groep so vurig soos Radiohead-aanhangers te verdedig nie.

Hieronder kyk ons ​​weer na daardie albums wat Radiohead hul verstommende reputasie verwerf het.

Rangskik Radiohead-albums van slegste na beste:

9. Die koning van ledemate (2011)

Dit is baie moeilik om ons gunsteling Radiohead-album te kies, maar dit is nie so moeilik om ons minste gunsteling te kies nie. En dit is ook die korrekte term: minste gunsteling, want hierdie album is steeds propvol al die genuanseerde punch wat Radiohead aan alles wat hulle doen bring. Die 2011-album Die koning van ledemate is egter waarskynlik naby aan die onderkant van die meeste aanhangers se lyste.

Onder 40 minute en oor agt snitte vertoon Radiohead die elektroniese fout en sleutelbord wat 'n steunpilaar op hul latere werk sou word. Alhoewel die plaat beslis 'n oorspronklike klank is, dien dit as die minimum wat nodig is vir 'n Radiohead-plaat en skiet dit dus 'n bietjie te kort. Sien 'Lotus Flower' vir die langspeelplaat se beste liedjie.

8. Amnesiac (2001)

Na aanleiding van 2000 se seminale LP Kind A was altyd 'n moeilike taak. Die groep het dus baie materiaal gebruik wat uit die sessies van daardie album geneem is en probeer om 'n uitbreiding van die langspeelplaat te maak. Ongelukkig, Amnesiac voldoen nie heeltemal aan verwagting in daardie opsig nie en klink 'n bietjie los van hul klank.

Dit is nie te sê dat daar geen waarde in die album is nie. Sowel as liedjies soos 'Knives Out' - seker een van die groep se bestes - die plaat weier om stil te staan. Dit verskaf homself as 'n bewegende teiken wat vir die gehoor moeilik kan wees om deur te steek en dit is op sigself een pragtige faset van Radiohead se skryfwerk. Daar is deurgaans jazz-invloede en genoeg dissonante elektro om jou stroombane te laat saamsmelt en, as die musiek nie jou moederbord deurmekaar krap nie, sal die lirieke beslis.

7. Paul Liefie (1993)

Vir die meeste mense is 'n debuutalbum 'n heilige ding, maar vir Radiohead-aanhangers 1995's Paul Liefie het dikwels onder kritiek deurgeloop. Dit is omdat dit, anders as die meeste debuut-LP's, beslis on-Radiohead voel. Die meeste van die groep se plate word verkoop op 'n unieke tema waarop gebou word, aan gewerk en dan tot perfeksie gekweek word. Paul Liefie , ten spyte van die besit van 'n paar sterre spore, het geen duidelike vertelling nie.

Die twee uitblinker-oomblikke op die album moet 'Creep' en 'How Do You?' wees Die eerste liedjie kan 'n seer punt vir die geharde Radiohead-aanhangers wees, en sy volkslied verdryf die oortuiging dat 'n mens aandag moet gee aan Radiohead-liedjies om dit te geniet volledig maar laasgenoemde snit is net so wip maar met genoeg grit om 'n mens se aandag te trek.

Daar is baie grunge-invloed in hierdie plaat en alhoewel dit geskryf is omdat britpop 'n oorheersende krag geword het, word die liedjies nie deur enige machismo bepaal nie, eerder, hulle lê die grondslag vir hul intellektuele reputasie.

6. Geluk aan die dief (2003)

Die album waarin Radiohead polities geword het, Geluk aan die dief is 'n direkte aanslag op diegene wat ons probeer regeer terwyl hulle 'n reputasie van onbesmette onskuld skep. Die oomblik wat '2+2=5' afskop, weet ons dat hierdie album nie soos enige ander plaat in die band se repertoire is nie - wat is dit?

Die album het oornag bekend geword nadat dit 10 weke vroeër as geskeduleer uitgelek is, maar dit het bekend gebly vir Yorke se opruiende standpunt oor die War on Terror sowel as die opkoms van ekstremistiese konserwatisme. Dit is 'n brutaliteit wat weerspieël word in die 15 baanrekord, wat net minder as 'n uur loop en elke sekonde gebruik om blywende indruk te laat.

Dis een album wat die mooiweer-aanhangers van die harde en vinnige Radiohead-fanatici skei.

5. 'n Maanvormige swembad (2016)

Die groep se jongste vrystelling is een gebou uit welige orkesverwerkings met 'n afhanklikheid van die groeiende gekultiveerde oor van Jonny Greenwood. Dit was die eerste keer dat die groep werklik op die klassieke musiek van London Contemporary Orchestra staatgemaak het, en dit is moeilik om nie die verskuiwing in klank in lyn te bring met 'n rypwording nie. Maar hoewel Greenwood die meeste van die lof tereg neem, is dit ook een van Yorke se mees spaarsame dog luukse liriekvertonings.

Natuurlik is 'Daydreaming' en 'Burn The Witch' uitstaande enkelsnitte, daar is baie om te sê om hierdie een te laat speel soos dit bedoel is. Slegs dan kan mens werklik verdwaal in sy atmosfeer. Dit help nie om eindeloos die betekenis van dit of dat te probeer ontsyfer nie, mens is baie beter daaraan toe dat die album jou heel insluk en jou musikale gebeente verryk met die geur van tradisie en evolusie wat op die hoek ontmoet.

Eenvoudig gestel, dit is Radiohead se klassieke plaat en dit is 'n bonafide klassieke om mee te begin.

Vier. In Reënboë (2007)

Een van die groep se mees ikoniese plate, In Reënboë sal waarskynlik net meer en meer lof kry soos die tyd verbygaan. 13 jaar na sy vrystelling en dit word reeds as 'n werklik heilige stuk werk beskou. Dit is op hierdie album dat Radiohead oor hul woede gekom het, of ten minste die manier waarop hulle dit gewys het, en eerder hul aandag daarop gevestig het om op 'n dieper vlak met hul gehoor te skakel.

Neil Young se kinders

Moenie ons verkeerd verstaan ​​nie, daar is nog baie donker in hierdie reënboog, maar die kleure en die lugspieëling om daaraan te kan raak, speel net so 'n integrale rol in die plaat se krag. Die album is vrygestel as 'n betaal-wat-jy-wil-plaat en dit was die grootste teken van die plaat wat sou kom. Hierdie album het gegaan oor Radiohead en hul aanhangers wat as een eenheid saamsmelt.

Daar is 'n ewige beweging om In Reënboë dit beteken dit sal nooit regtig verouder nie en hoewel sommige albums op brute krag staatmaak om hul gehoor te beweeg, kry Radiohead dit reg om dit met die behendigste aanraking te doen, soos 'n sagte briesie wat ons na die plaat se einde lei.

3. Die Bends (negentien vyf en negentig)

Daar is baie grungey-angs op hierdie album, maar dit was Die Bends wanneer Radiohead werklik hulself afgesien van die res van die groeiende alternatiewe rock-toneel. Terwyl daardie groepe geneig was om te fokus op die banaliteit van die lewe en die brutaliteit van om onder sulke omstandighede te moet lewe, het die Oxfordshire-groep dit alles gedoen met 'n opgevoede florering wat ander groepe soos seepkissies laat lyk het en Radiohead as professore.

'Fake Plastic Trees' is dalk een van die groep se beste liedjies en sy plek op hierdie plaat word deur almal gekoester. Net so kan 'Bones' en 'Street Spirit' ook ander liedjies wees om die top van die Radiohead-stapel uit te daag. Maar die ware skoonheid van hierdie plaat is nie die liedjies nie, maar hoe dit gelewer word.

Grunge was grootliks daaroor om die volume te verhoog en kitare te verpletter. Aan Die Bends , Radiohead is meer ingestel op wat hulle hul kitare kan gebruik om te bereik. Hulle is nog net so kwaad, maar hulle wend hulle nie tot lae houe nie.

2. OK Rekenaar (1997)

Die negentigerjare was 'n vreemde tyd. Om voortdurend met Oasis en Blur vergelyk te word, moes 'n sleur gewees het en die groep het seker gemaak om 'n einde daaraan te maak met OK Rekenaar . Terwyl die Gallagher-broer en Albarn en kie dit nog oor gemorste bier en sokkervelde uitgespook het, het Radiohead een van die plate van die dekade gemaak en rockmusiek vir altyd verander.

Hulle het nog steeds die post-moderne rykdom van britpop behou, maar hulle het dit met derdepersoonsvertelling en 'n losbandigheid ingeryg wat net Radiohead werklik kan uithaal. Hulle het wetenskapfiksie na die aksiefliekwêreld genooi en troef gekry.

Danksy die spekulatiewe narratiewe struktuur het ons Yorke moontlik liries op sy hoogtepunt, deur sy vertelvaardighede te gebruik om die gehoor uit te nooi om deel te wees van die wetenskapfiksie-bal. Sowel as treffers soos 'Paranoid Android' maak die album werklik staat op die dualiteit om beide hul rotswortels en hul evolusionêre etos te trou. N meesterstuk.

is duiwelsklimop giftig vir katte

een. Kind A (2000)

Was daar werklik enige twyfel? Nie net is hierdie Radiohead se beste album nie, maar dit is dalk een van die beste albums wat nog ooit deur enigiemand gemaak is. Op hierdie rekord het die groep rockmusiek vir altyd verander.

Dit is nie net 'n wonderlike album nie, maar dit het ook 'n groot artistieke integriteit agter dit. Werk as 'n soort soniese collage, maak die album staat op hierdie gebroke oomblikke om hul gehoor te verwelkom en krake in hul ondeurdringbare tema te bereik. Dit het seker gemaak dat Radiohead-aanhangers werklik aanhangers was, nie net mense wat toevallig 'n liedjie op die radio gehoor het waarvan hulle gehou het nie. Nee, daarna Kind A , almal moes oplet.

OK Rekenaar dalk die meer universeel aanvaarde album wees, dit kan selfs meer aanhangers oor die wêreld heen hê, maar Kind A is 'n album vir die aanhangers. Dit is ryk en luuks, maar uiters kompleks en hoogs tekstuur. Dit wil nie hê dat enige mooiweer-aanhangers of kyk-loers verby skreeu op pad om 'n herlewingsaksie van McMadchester op te haal nie. Dit wil hê jy moet gaan sit en die atmosfeer geniet terwyl hulle die nuutste in soniese gastronomie aanbied.

Hierdie album bly een van die mees invloedryke albums van alle tye as gevolg van hierdie feit. Dit het tot die hel gesê met kommersialisme en sit kuns in die bestuursitplek. Om daardie rede alleen moet dit as hul grootste beskou word, al is dit nie besonder maklik om na te luister nie.